E aí galera que curte o Radar!
Aí vai a programação da semana:
03/09 - Segunda - O pop do Nuno Marques.
04/09 - Terça - Réus Anjos e seu hard rock.
05/09 - Quarta - O rock vintage dos Fantomaticos.
06/09 - Quinta - O power trio paraibano Zefirina Bomba.
07/09 - Sexta - Especial Independência ou Morte! com clipes de bandas independentes do Brasil inteiro, incluindo Profiterolis (PE), Banzé! (SP), Aerocirco (SC) e as gaúchas Pública, Zero Doze e Vera Loca.
08/09 Sábado - Especial melhores momentos com as bandas Amêndoa, 600 ml, Sexteto Blazz e Casa da Sogra. Uma matéria sobre o aquecimento global e as atitudes simples que cada um de nós pode tomar pra retardar esse processo e uma entrevista com Humberto Gessinger dos Engenheiros do Hawaii.
A programação está sujeita a alterações.
Você tem dúvidas, críticas ou sugestões? Aproveite esse espaço!
sexta-feira, 31 de agosto de 2007
quarta-feira, 29 de agosto de 2007
Morre o fundador do clube CBGB, o berço do punk
Morreu na terça-feira, aos 75 anos, Hilly Kristal, fundador do clube nova-iorquino CBGB. O local foi vital para a explosão da cena punk mundial nos anos 70, abrigando apresentações de nomes como Ramones, Blondie e Talking Heads. O clube, no entanto, foi obrigado a encerrar suas atividades no ano passado por causa dos valores dos aluguéis.
A morte de Kristal, que enfrentava as conseqüências de um câncer no pulmão, foi anunciada por seu filho nesta quarta-feira. O empresário estava internado no Cabrini Hospital, de Nova York.
Já distante de seus dias de glória, o CBGB perdeu a batalha contra os crescentes valores dos aluguéis no bairro do Bowery e teve que fechar suas portas. O espaço era propriedade de uma entidade que cuidava da população sem-teto e que reclamou na Justiça mais de US$ 300 mil em compromissos não-honrados.
A despedida, na madrugada do dia 16 de outubro do ano passado, contou com músicos como Patti Smith, que prestaram sua homenagem ao local em que a cena punk se firmou e começou a espalhar suas raízes pelo mundo.
Após o anúncio da morte de Hilly Kristal, fãs deixaram recados na área do CBGB. "Descanse em paz, Hilly, nós vamos sentir a sua falta", dizia uma mensagem em spray. Havia também velas, flores e um taco de beisebol de borracha - uma aparente homenagem ao clássico "Beat on the brat" (Bata no garoto), dos Ramones.
Kristal começou o clube em 1973 mirando outros gêneros musicais - as iniciais CBGB significam Country Bluegrass Blues and Other Music for Uplifting Gormandizers (Blues de raiz e outras músicas para edificantes comilões). Em seus últimos dias, o CBGB havia se tornado parte museu, parte bar. A idéia de Kristal era que a marca fosse usada em um outro empreendimento em Las Vegas.
A gente curte hoje dois momentos clássicos do CBGB. No primeiro, os Ramones tocando "Blitzkrieg Bop" na década de 70. No outro, os Bad Brains detonando o hardcore em 1982.
A morte de Kristal, que enfrentava as conseqüências de um câncer no pulmão, foi anunciada por seu filho nesta quarta-feira. O empresário estava internado no Cabrini Hospital, de Nova York.
Já distante de seus dias de glória, o CBGB perdeu a batalha contra os crescentes valores dos aluguéis no bairro do Bowery e teve que fechar suas portas. O espaço era propriedade de uma entidade que cuidava da população sem-teto e que reclamou na Justiça mais de US$ 300 mil em compromissos não-honrados.
A despedida, na madrugada do dia 16 de outubro do ano passado, contou com músicos como Patti Smith, que prestaram sua homenagem ao local em que a cena punk se firmou e começou a espalhar suas raízes pelo mundo.
Após o anúncio da morte de Hilly Kristal, fãs deixaram recados na área do CBGB. "Descanse em paz, Hilly, nós vamos sentir a sua falta", dizia uma mensagem em spray. Havia também velas, flores e um taco de beisebol de borracha - uma aparente homenagem ao clássico "Beat on the brat" (Bata no garoto), dos Ramones.
Kristal começou o clube em 1973 mirando outros gêneros musicais - as iniciais CBGB significam Country Bluegrass Blues and Other Music for Uplifting Gormandizers (Blues de raiz e outras músicas para edificantes comilões). Em seus últimos dias, o CBGB havia se tornado parte museu, parte bar. A idéia de Kristal era que a marca fosse usada em um outro empreendimento em Las Vegas.
A gente curte hoje dois momentos clássicos do CBGB. No primeiro, os Ramones tocando "Blitzkrieg Bop" na década de 70. No outro, os Bad Brains detonando o hardcore em 1982.
terça-feira, 28 de agosto de 2007
Smiths não se reúnem nem por milhões de dólares
Segundo várias agências de notícias on-line foi oferecido aos ex-integrantes dos The Smiths 75 milhões de dólares para uma reunião que incluiria várias apresentações ao vivo. Nenhuma das agências sabe precisar quem ofereceu essa grana ao grupo que foi liderado por Morrissey - se foi uma grande gravadora, produtora de eventos ou um fã milionário que não quer se identificar.
Independente de quem tenha tentado dar esse presente aos fãs dos Smiths, o benfeitor não coneguiu reunir a clássica banda dos anos 80. Morrissey se negou a tocar com seus ex-colegas em uma turnê que incluiria o festival de Coachella e mais 50 shows ao longo de dois anos.
A proposta dizia também que não era necessário que o baterista Mike Joyce e o baixista Andy Rourke participassem dos shows, as presenças indispensáveis eram apenas Morrisey e o guitarrista Johnny Marr. Mike e Andy não se dão muito bem com os outros dois, que, há algum tempo, exigiram os direitos autorais das músicas do grupo. The Smiths se dissolveu em 1987, e em homenagem aos fãs, um clipe clássico: Heaven knows I'm miserable now:
Independente de quem tenha tentado dar esse presente aos fãs dos Smiths, o benfeitor não coneguiu reunir a clássica banda dos anos 80. Morrissey se negou a tocar com seus ex-colegas em uma turnê que incluiria o festival de Coachella e mais 50 shows ao longo de dois anos.
A proposta dizia também que não era necessário que o baterista Mike Joyce e o baixista Andy Rourke participassem dos shows, as presenças indispensáveis eram apenas Morrisey e o guitarrista Johnny Marr. Mike e Andy não se dão muito bem com os outros dois, que, há algum tempo, exigiram os direitos autorais das músicas do grupo. The Smiths se dissolveu em 1987, e em homenagem aos fãs, um clipe clássico: Heaven knows I'm miserable now:
segunda-feira, 27 de agosto de 2007
The Killers prepara compilação e nova música
A banda The Killers vai lançar uma coletânea trazendo músicas que foram lançadas apenas em ‘singles’ na Europa, além de faixas que fazem parte de trilhas sonoras. Além da compilação o grupo lança no final do ano a música "Don’t Shoot Me Santa" que vai fazer parte de uma campanha do projeto Red Campaign, que ajuda no combate contra a AIDS no continente africano.
A coletânea de ‘singles’ vai trazer 15 músicas, incluindo "All the Pretty Faces", uma versão de "Shadowplay" do Joy Division, que faz parte da trilha do filme "Control", e "Move Away", do "Homem-Aranha 3". A banda pretende lançar o próximo álbum de inéditas até a metade do ano que vem.
O clipe de hoje é um vídeo dos Killers que foi filmado no Japão. A música é Read My Mind, do álbum Sam's Town.
A coletânea de ‘singles’ vai trazer 15 músicas, incluindo "All the Pretty Faces", uma versão de "Shadowplay" do Joy Division, que faz parte da trilha do filme "Control", e "Move Away", do "Homem-Aranha 3". A banda pretende lançar o próximo álbum de inéditas até a metade do ano que vem.
O clipe de hoje é um vídeo dos Killers que foi filmado no Japão. A música é Read My Mind, do álbum Sam's Town.
Programação da semana 27/08 - 31/08
E aí galera que curte o Radar!
Aí vai a programação da semana:
26/08 Segunda - O rock caipira dos curitibanos da Charme Chulo.
27/08 Terça - O pessoal da Cachorro Grande mostra as músicas do seu novo álbum Todos os Tempos.
28/08 Quarta - Stoner rock com o pessoal da Yesomar.
29/08 Quinta - O rock da Sonic Volt.
30/08 Sexta - E pra fechar a semana, a banda Os The Freaks.
31/08 Sábado - Especial melhores momentos com as bandas Gulivers, Eric Van Delic, Acusma e Burning Brain. Tem uma matéria sobre cinema marginal e também um panorama do terror em Porto Alegre, o primeiro longa metragem de terror produzido no Estado.
A programação está sujeita a alterações.
Você tem dúvidas, críticas ou sugestões? Aproveite esse espaço
quarta-feira, 22 de agosto de 2007
Novo disco do Neil Young
O cantor canadense Neil Young revelou alguns detalhes de seu próximo álbum. O disco foi provisoriamente intitulado "Chrome Dreams II", em referência ao disco "Chrome Dreams", gravado em 1976 e nunca lançado oficialmente.
O novo álbum vai ter sete canções novas e outras três escritas anteriormente, mas não foi informado se são inéditas ou já lançadas em outros álbuns.
Algumas das novas músicas devem fazer parte da apresentação que o cantor vai fazer no dia 9 de setembro no evento Farm Aid, em Nova York.
"Chrome Dreams II" ainda não tem data de lançamento, mas é provável que chegue ao mercado na mesma época da turnê que Young começa a fazer entre outubro e novembro nos Estados Unidos.
O último álbum de estúdio do cantor foi "Living With War", lançado no ano passado.
O novo álbum vai ter sete canções novas e outras três escritas anteriormente, mas não foi informado se são inéditas ou já lançadas em outros álbuns.
Algumas das novas músicas devem fazer parte da apresentação que o cantor vai fazer no dia 9 de setembro no evento Farm Aid, em Nova York.
"Chrome Dreams II" ainda não tem data de lançamento, mas é provável que chegue ao mercado na mesma época da turnê que Young começa a fazer entre outubro e novembro nos Estados Unidos.
O último álbum de estúdio do cantor foi "Living With War", lançado no ano passado.
Clipes do dia: Vintage Jorge Ben
Antes de virar Benjor o cara era apenas Ben. Apenas um dos maiores músicos que este país já produziu. A discografia de Jorge Ben começa em 1963 com o clássico Cine Esquema Novo, que abria com a imortal "Mas que nada". Depois vieram dezenas de outros clássicos, culminando com discos irretocáveis a partir dos anos 1970, como Força Bruta, de 70; Negro é Lindo, de 71; Ben, de 72, e Tábua de Esmeraldas, de 74 - uma das obras mais inventivas da música brasileira. Em meados dos anos 1980 caiu num ligeiro ostracismo, lançando álbuns fracos. Voltou com toda carga com o hit radiofônico "W Brasil", obtendo de vez a consagração popular. Foi nessa época que acrescentou o "jor" no nome, visando platéias internacionais que poderiam confundi-lo com o guitarrista George Benson. Com uma levada de violão única e caráter apolítico, a música de Jorge Ben funde às inovações da bossa nova os ritmos africanos e a pegada da black music americana. Um mestre.
Aqui, o mestre ataca de "Bebete Vãobora", em 1969:
Neste outro, um registro televisivo de 1972, é a vez de "Rita Jeep", dedicada à Rita Lee:
Aqui, o mestre ataca de "Bebete Vãobora", em 1969:
Neste outro, um registro televisivo de 1972, é a vez de "Rita Jeep", dedicada à Rita Lee:
terça-feira, 21 de agosto de 2007
Tim Festival 2007
A produção do Tim Festival divulgou ontem a programação completa do evento. Os shows acontecem em São Paulo, no Rio, em Vitória e em Curitiba. A 5ª edição do festival vai ter 39 atrações - oito a mais do que no ano passado - divididas entre os dias 25 e 31 de outubro. Os preços dos ingressos e locais de venda ainda não foram divulgados.
Em São Paulo, os shows vão ser realizados no Auditório Ibirapuera, no clube The Week e na Arena Skol Anhembi. No Rio, o evento vai ocupar mais uma vez a Marina da Glória. Em Vitória, as apresentações ocorrem no Teatro da UFES, enquanto que em Curitiba o festival vai acontecer na Pedreira Paulo Leminski.
Confira abaixo a programação completa:
Rio de Janeiro - Marina da Glória
26 de outubro (sexta-feira)
‘Jazz US’ (20h)
Joe Lovano Nonet
Joey DeFrancesco Trio e convidado especial Bobby Hutcherson
Cecil Taylor
Conrad Herwig’s Latin Side Band
‘TIM Volta’ (20h)
Antony and The Johnsons
Björk
‘Novas Divas’ (22h30)
Katia B
Cibelle
Feist
Cat Power and Dirty Delta Blues
‘Novo Rock UK’ (23h30)
Hot Chip
Arctic Monkeys
‘Novo Rock BR (1h00 de 27/10)
Vanguart
Montage
Del Rey
27 de outubro (sábado)
‘Euro Jazz’ (20h00)
Eldar
Roberta Gambarini Quartet
Sylvain Luc Quartet
Stepano Di Battista Quartet
‘Novo Rock US’ (20h00)
Juliette and The Licks
The Killers
‘TIM Cool’ (22h30)
Projeto Axial
‘Winona’ featuring Craig Armstrong and Scott Fraser
cirKus com Neneh Cherry
TIM Festa / ‘TIM na Pista’ (1h00 de 28/10)
Alexandre Herchcovitch e Johnny Luxo
MOO
Guab
TIM Festa / ‘TIM Disco House’ (1h00 de 28/10)
Lindstrøm
Toktok
TIM Festa / ‘Funk Mundial’ (1h00 de 28/10)
MC Gringo
Daniel Haaksman
DJ Sandrinho
Count of Monte Cristal (Hervé) & Sinden
Diplo
DJ Marlboro
TIM Festa / ‘TIM Mash Up’ (1h00 de 28/10)
Spank Rock
Girl Talk
São Paulo - Auditório Ibirapuera
25 de outubro, quinta-feira, 20h30
Toni Platão
Cat Power and Dirty Delta Blues
Antony and the Johnsons
26 de outubro, sexta-feira, 20h30
Eldar
Roberta Gambarini Quartet
Sylvain Luc Quartet
Stepano Di Battista Quartet
27 de outubro, sábado, 20h30
Katia B
Cibelle
Feist
28 de outubro, domingo, 20h30
Joe Lovano Nonet
Joey DeFrancesco Trio e convidado especial Bobby Hutcherson
Cecil Taylor
Corad Herwig’s Latin Side
29 de outubro, segunda-feira, 20h30
‘Winona’ featuring Craig Armstrong and Scott Fraser
cirKus com Neneh Cherry
São Paulo - The Week (TIM Festa)
26 de outubro, sexta-feira, 23h00
Girl Talk
Count of Monte Cristal (Hervé) & Sinden
Daniel Haaksman
Lindstrøm
Alexandre Herchcovitch e Johnny Luxo
São Paulo - Arena Skol Anhembi
28 de outubro, domingo, 18h30
Spank Rock (18h30)
Hot Chip (19h30)
Björk (21h00)
Juliette and the Licks (23h00)
Arctic Monkeys (meia-noite)
The Killers (1h00 de 29/10)
Vitória - Teatro UFES
27 de outubro, sábado, 20h30
Paulo Moura e Samba de Latada
Joe Lovano Nonet
28 de outubro, domingo, 20h30
Feist
cirKus com Neneh Cherry
29 de outubro, segunda-feira, 20h30
Eldar
Roberta Gambarini Quartet
Curitiba - Pedreira Paulo Leminski
31 de outubro, quarta-feira, 19h00
Hot Chip (19h00)
Björk (20h30)
Arctic Monkeys (22h00)
The Killers (23h45)
Em São Paulo, os shows vão ser realizados no Auditório Ibirapuera, no clube The Week e na Arena Skol Anhembi. No Rio, o evento vai ocupar mais uma vez a Marina da Glória. Em Vitória, as apresentações ocorrem no Teatro da UFES, enquanto que em Curitiba o festival vai acontecer na Pedreira Paulo Leminski.
Confira abaixo a programação completa:
Rio de Janeiro - Marina da Glória
26 de outubro (sexta-feira)
‘Jazz US’ (20h)
Joe Lovano Nonet
Joey DeFrancesco Trio e convidado especial Bobby Hutcherson
Cecil Taylor
Conrad Herwig’s Latin Side Band
‘TIM Volta’ (20h)
Antony and The Johnsons
Björk
‘Novas Divas’ (22h30)
Katia B
Cibelle
Feist
Cat Power and Dirty Delta Blues
‘Novo Rock UK’ (23h30)
Hot Chip
Arctic Monkeys
‘Novo Rock BR (1h00 de 27/10)
Vanguart
Montage
Del Rey
27 de outubro (sábado)
‘Euro Jazz’ (20h00)
Eldar
Roberta Gambarini Quartet
Sylvain Luc Quartet
Stepano Di Battista Quartet
‘Novo Rock US’ (20h00)
Juliette and The Licks
The Killers
‘TIM Cool’ (22h30)
Projeto Axial
‘Winona’ featuring Craig Armstrong and Scott Fraser
cirKus com Neneh Cherry
TIM Festa / ‘TIM na Pista’ (1h00 de 28/10)
Alexandre Herchcovitch e Johnny Luxo
MOO
Guab
TIM Festa / ‘TIM Disco House’ (1h00 de 28/10)
Lindstrøm
Toktok
TIM Festa / ‘Funk Mundial’ (1h00 de 28/10)
MC Gringo
Daniel Haaksman
DJ Sandrinho
Count of Monte Cristal (Hervé) & Sinden
Diplo
DJ Marlboro
TIM Festa / ‘TIM Mash Up’ (1h00 de 28/10)
Spank Rock
Girl Talk
São Paulo - Auditório Ibirapuera
25 de outubro, quinta-feira, 20h30
Toni Platão
Cat Power and Dirty Delta Blues
Antony and the Johnsons
26 de outubro, sexta-feira, 20h30
Eldar
Roberta Gambarini Quartet
Sylvain Luc Quartet
Stepano Di Battista Quartet
27 de outubro, sábado, 20h30
Katia B
Cibelle
Feist
28 de outubro, domingo, 20h30
Joe Lovano Nonet
Joey DeFrancesco Trio e convidado especial Bobby Hutcherson
Cecil Taylor
Corad Herwig’s Latin Side
29 de outubro, segunda-feira, 20h30
‘Winona’ featuring Craig Armstrong and Scott Fraser
cirKus com Neneh Cherry
São Paulo - The Week (TIM Festa)
26 de outubro, sexta-feira, 23h00
Girl Talk
Count of Monte Cristal (Hervé) & Sinden
Daniel Haaksman
Lindstrøm
Alexandre Herchcovitch e Johnny Luxo
São Paulo - Arena Skol Anhembi
28 de outubro, domingo, 18h30
Spank Rock (18h30)
Hot Chip (19h30)
Björk (21h00)
Juliette and the Licks (23h00)
Arctic Monkeys (meia-noite)
The Killers (1h00 de 29/10)
Vitória - Teatro UFES
27 de outubro, sábado, 20h30
Paulo Moura e Samba de Latada
Joe Lovano Nonet
28 de outubro, domingo, 20h30
Feist
cirKus com Neneh Cherry
29 de outubro, segunda-feira, 20h30
Eldar
Roberta Gambarini Quartet
Curitiba - Pedreira Paulo Leminski
31 de outubro, quarta-feira, 19h00
Hot Chip (19h00)
Björk (20h30)
Arctic Monkeys (22h00)
The Killers (23h45)
Patti Smith lança álbum de covers
Patti Smith, uma das grandes vozes do punk rock, lançou recentemente o álbum Twelve, que conta com 12 covers de cantores e bandas importantes. As doze faixas são originalmente cantadas por homens, incluindo "Are you experienced" de Jimi Hendrix, “Gimme Shelter” dos Rolling Stone, “Within You Without You” dos Beatles, “Changing of the Guards” de Bob Dylan, "Past time paradise" de Steve Wonder. Tem até cover do Nirvana, como o clássico do grunge "Smells Like Teen Spirit", que já virou clipe e está rolando na programação do Radar. No vídeo abaixo os Doors cantam "Soul Kitchen", também regravada por Patti Smith no álbum Twelve:
segunda-feira, 20 de agosto de 2007
Dois morrem em festival de Ozzy Osbourne
Duas pessoas morreram e outras 83 pessoas foram presas na última quinta-feira (16) em Holmdel, no estado de Nova Jérsei, onde foi realizado o Ozzfest - evento organizado pelo cantor Ozzy Osbourne e sua mulher, Sharon.
Raymond Guarino, de 26 anos, e Patrick Norris, de 24, passaram mal durante um show e morreram em razão de problemas cardíacos. Segundo a polícia, amigos dos dois disseram que eles haviam misturado cocaína, maconha e álcool.
A maioria das prisões estava relacionada a menores que consumiam bebidas alcoólicas, outros por posse de drogas e também por brigas e distúrbios. No dia seguinte, a venda de álcool no local foi proibida. Neste ano, o Ozzfest tem entrada gratuita, mediante inscrição prévia.
A Live Nation, empresa que agenda os shows no PNC Bank Arts Center, local do Ozzfest em Holmdel, disse em um comunicado que iria cooperar com as autoridades, mas que não poderia ser responsável pelo patrulhamento.
PNC Bank Arts Center é um local aberto e tem capacidade para 17.500 pessoas. Além de Ozzy Osbourne, outras atrações do Ozzfest eram Lamb of God, Static-X, Lordi, Black Tide.
Raymond Guarino, de 26 anos, e Patrick Norris, de 24, passaram mal durante um show e morreram em razão de problemas cardíacos. Segundo a polícia, amigos dos dois disseram que eles haviam misturado cocaína, maconha e álcool.
A maioria das prisões estava relacionada a menores que consumiam bebidas alcoólicas, outros por posse de drogas e também por brigas e distúrbios. No dia seguinte, a venda de álcool no local foi proibida. Neste ano, o Ozzfest tem entrada gratuita, mediante inscrição prévia.
A Live Nation, empresa que agenda os shows no PNC Bank Arts Center, local do Ozzfest em Holmdel, disse em um comunicado que iria cooperar com as autoridades, mas que não poderia ser responsável pelo patrulhamento.
PNC Bank Arts Center é um local aberto e tem capacidade para 17.500 pessoas. Além de Ozzy Osbourne, outras atrações do Ozzfest eram Lamb of God, Static-X, Lordi, Black Tide.
sexta-feira, 17 de agosto de 2007
Programação da Semana 20/08 - 25/08
E aí galera que curte o Radar!
Aí vai a programação da semana:
20/08 Segunda - Stoner rock com a banda Zero Doze.
21/08 Terça - Uma boa dose de MPB contemporânea com Levitan e os Tripulantes.
22/08 Quarta - A cantora Izmália vem mostrar as músicas do seu novo disco e uma entrevista no estúdio com as meninas da banda californiana THE DONNAS.
23/08 Quinta - O som viajandão da dupla Músicas Intermináveis para Viagem e uma entrevista no estúdio com a musa do samba rock Vanessa da Mata.
24/08 Sexta - Mais stoner rock com o pessoal da Yesomar.
25/08 Sábado - Especial melhores momentos com as bandas Laranja Freak, Bob Shut, Damn Laser Vampires e Back Doors Band. Tem também uma matéria sobre o verão de amor, época em que jovens saíram às ruas pregando o amor livre e protestando contra a guerra do Vietnã, a Paula conversou com uma galera sobre a psicodelia que ganhou força em 1968. E vai rolar uma entrevista com o guitarrista Sólon Fishbone, ele tem uma loja de guitarras personalizadas.
A programação está sujeita a alterações.
Você tem dúvidas, críticas ou sugestões? Aproveite esse espaço.
TONY WILSON
Por Leo Felipe (publicado originalmente em fogueteformidável.blogspot.com)
Sujeito exemplar pra esse tipinho de gente que leva a vida inventando festas, criando bares, produzindo bandas de rock, se virando no tal do jornalismo cultural. Partiu pra Grande Rave lá de cima no último dia 10, vitimado por um ataque cardíaco. Tinha 57 anos.
O nome Tony Wilson aparece pela primeira vez no livro de história da cultura pop em fins dos anos 70 quando fundou a Factory Records, gravadora que lançou Joy Division e, em seguida, New Order. Ele foi o motor por trás da cena que agitou Manchester a partir dos anos 80 e transformou a cidade num centro produção de música tão importante quanto, digamos, Seattle na década seguinta. Lá, produziu e lançou os Happy Mondays e fundou o Haçienda, QG dessa cena louca (Madchester foi como a cidade passou a ser chamada).
Nos anos 60, Manchester deu ao mundo os Hollies, os Bee Gees, o bluseiro John Mayall e os açucarados Herman's Hermits. No apogeu do punk vieram os Buzzcocks, o Joy Division e logo com a virada pra década 80 The Fall, New Order, The Smiths. Depois, Stone Roses e Happy Mondays estabeleceram de vez a cidade ao norte da Inglaterra como pólo da música pop mundial. O que aconteceu em Manchester lá por 1989 foi semelhante ao Verão do Amor, em São Francisco em 1967. O Veranico do Amor. Madchester foi uma revisão do movimento hippie, com suas roupas coloridas e drogas estimulantes.
E Tony Wilson estava lá, articulando, criando, produzindo. A vida do homem é coisa de filme. Tanto que se transformou no 24 Hour Party People, de Michael Winterbotton, um falso documentário em que Tony Wilson aparece em todas suas facetas: apresentando o seu programa televisivo, o So It Goes; em busca da batida perfeita com o Joy Division; coordenando a loucura dos Happy Mondays. Uma cena é emblemática: em pleno Haçienda lotado, o ator Steve Coogan, no papel de Wilson, comenta da importância dos DJs na nova estrutura da música contemporânea. É isso: Tony Wilson foi um dos articuladores da fusão da música eletrônica com o rock. Pense na batida orgânica e ao mesmo tempo sintética do Joy Division. Em TODO o New Order. No balanço pré-New Rave dos Happy Mondays. Não existiria James Murphy e LCD Soundsystem não fosse Tony Wilson, resumindo.
Mister Wilson foi diagnosticado com câncer e chegou a extrair um dos rins, em 2006. Seu tratamento custava 3500 libras mensais. Ele lutava na justiça para que o medicamento (chamado Sutent) fosse disponibilizado gratuitamente através do serviço de saúde pública. Julgava um escândalo o fato de o governo financiar cirurgias cosméticas e não pagar o remédio que salvaria sua vida. Sempre foi um notório duro, a vida toda administrando os altos custos dos seus sonhos. Costumava dizer que alguns homens fazem dinheiro enquanto outros fazem história.
Abaixo, um trecho da estréia do programa So It Goes , em 28 de agosto de 1976, com os Sex Pistols.
Sujeito exemplar pra esse tipinho de gente que leva a vida inventando festas, criando bares, produzindo bandas de rock, se virando no tal do jornalismo cultural. Partiu pra Grande Rave lá de cima no último dia 10, vitimado por um ataque cardíaco. Tinha 57 anos.
O nome Tony Wilson aparece pela primeira vez no livro de história da cultura pop em fins dos anos 70 quando fundou a Factory Records, gravadora que lançou Joy Division e, em seguida, New Order. Ele foi o motor por trás da cena que agitou Manchester a partir dos anos 80 e transformou a cidade num centro produção de música tão importante quanto, digamos, Seattle na década seguinta. Lá, produziu e lançou os Happy Mondays e fundou o Haçienda, QG dessa cena louca (Madchester foi como a cidade passou a ser chamada).
Nos anos 60, Manchester deu ao mundo os Hollies, os Bee Gees, o bluseiro John Mayall e os açucarados Herman's Hermits. No apogeu do punk vieram os Buzzcocks, o Joy Division e logo com a virada pra década 80 The Fall, New Order, The Smiths. Depois, Stone Roses e Happy Mondays estabeleceram de vez a cidade ao norte da Inglaterra como pólo da música pop mundial. O que aconteceu em Manchester lá por 1989 foi semelhante ao Verão do Amor, em São Francisco em 1967. O Veranico do Amor. Madchester foi uma revisão do movimento hippie, com suas roupas coloridas e drogas estimulantes.
E Tony Wilson estava lá, articulando, criando, produzindo. A vida do homem é coisa de filme. Tanto que se transformou no 24 Hour Party People, de Michael Winterbotton, um falso documentário em que Tony Wilson aparece em todas suas facetas: apresentando o seu programa televisivo, o So It Goes; em busca da batida perfeita com o Joy Division; coordenando a loucura dos Happy Mondays. Uma cena é emblemática: em pleno Haçienda lotado, o ator Steve Coogan, no papel de Wilson, comenta da importância dos DJs na nova estrutura da música contemporânea. É isso: Tony Wilson foi um dos articuladores da fusão da música eletrônica com o rock. Pense na batida orgânica e ao mesmo tempo sintética do Joy Division. Em TODO o New Order. No balanço pré-New Rave dos Happy Mondays. Não existiria James Murphy e LCD Soundsystem não fosse Tony Wilson, resumindo.
Mister Wilson foi diagnosticado com câncer e chegou a extrair um dos rins, em 2006. Seu tratamento custava 3500 libras mensais. Ele lutava na justiça para que o medicamento (chamado Sutent) fosse disponibilizado gratuitamente através do serviço de saúde pública. Julgava um escândalo o fato de o governo financiar cirurgias cosméticas e não pagar o remédio que salvaria sua vida. Sempre foi um notório duro, a vida toda administrando os altos custos dos seus sonhos. Costumava dizer que alguns homens fazem dinheiro enquanto outros fazem história.
Abaixo, um trecho da estréia do programa So It Goes , em 28 de agosto de 1976, com os Sex Pistols.
quinta-feira, 16 de agosto de 2007
Meu Elvis predileto
É "Suspcicious Mind". No clipe abaixo, versão de 1970. Repara na dancinha do rei.
Leo
Leo
O Eterno Rei do Rock
Nascido em 1935, Elvis Presley seria um respeitável senhor de 72 anos se a lenda urbana de que ele ainda está vivo fosse real. Mas, segundo a versão oficial, Elvis morreu no dia 16 de agosto de 1977 em sua casa, de uma disfunção cardíaca. O velório do astro recebeu milhares de fãs e seu túmulo é homenageado até hoje.
Não faltam hipóteses alegando que Elvis ainda vive, desde teorias da conspiração envolvendo o governo do Estados Unidos e um arrojado serviço de proteção à testemunha, até as mais absurdas como a abdução do cantor por aliens. Há uma teoria de que ele se encontra vivo na Argentina, para onde teria ido com a intenção de se desintoxicar e acabar com sua ligação com a máfia, tem até um blog que defende essa idéia e busca informações sobre o paradeiro do ídolo.
O fato é que 30 anos depois de sua morte, Elvis ainda é um ídolo, e talvez seja o astro POP com maior número de sósias e covers. Dono de uma das vozes mais potentes da música popular, Elvis Presley tinha muito senso rítmico e dançava de maneira ousada, o que lhe rendeu o apelido de Elvis, the Pelvis. Além de cantor, Elvis foi um astro de Hollywood, atuando em cerca de 30 filmes.
Não faltam hipóteses alegando que Elvis ainda vive, desde teorias da conspiração envolvendo o governo do Estados Unidos e um arrojado serviço de proteção à testemunha, até as mais absurdas como a abdução do cantor por aliens. Há uma teoria de que ele se encontra vivo na Argentina, para onde teria ido com a intenção de se desintoxicar e acabar com sua ligação com a máfia, tem até um blog que defende essa idéia e busca informações sobre o paradeiro do ídolo.
O fato é que 30 anos depois de sua morte, Elvis ainda é um ídolo, e talvez seja o astro POP com maior número de sósias e covers. Dono de uma das vozes mais potentes da música popular, Elvis Presley tinha muito senso rítmico e dançava de maneira ousada, o que lhe rendeu o apelido de Elvis, the Pelvis. Além de cantor, Elvis foi um astro de Hollywood, atuando em cerca de 30 filmes.
quarta-feira, 15 de agosto de 2007
Irmãos Cavalera juntos novamente
Max e Iggor Cavalera são membros fundadores da banda brasileira de maior destaque no exterior, o Sepultura. O grupo começou no início dos anos 80, em Belo Horizonte, e colocou o Brasil no mapa do metal mundial, abrindo espaço para bandas como Angra e Krisiun.
Com o tempo a banda se reconfigurou.O vocalista Max Cavalera saiu do Sepultura em 1996 e começou um novo projeto, a banda Soulfly. Ano passado foi a vez de Iggor Cavalera deixar a banda. Com a sáida de Iggor os fãs ficam incertos quanto ao futuro da banda, mas podem se alegrar com a reunião dos irmãos Cavalera.
Eles estão pra lançar o álbum Inflikted, que, segundo Max, é a coisa mais pesada que ele já fez desde 'Arise', álbum lançado pelo Sepultura em 1991. Enquanto a gente aguarda o novo trabalho dos caras, dá pra curtir um Sepultura das antigas: Dead Embrionic Cells, do álbum Arise.
Com o tempo a banda se reconfigurou.O vocalista Max Cavalera saiu do Sepultura em 1996 e começou um novo projeto, a banda Soulfly. Ano passado foi a vez de Iggor Cavalera deixar a banda. Com a sáida de Iggor os fãs ficam incertos quanto ao futuro da banda, mas podem se alegrar com a reunião dos irmãos Cavalera.
Eles estão pra lançar o álbum Inflikted, que, segundo Max, é a coisa mais pesada que ele já fez desde 'Arise', álbum lançado pelo Sepultura em 1991. Enquanto a gente aguarda o novo trabalho dos caras, dá pra curtir um Sepultura das antigas: Dead Embrionic Cells, do álbum Arise.
segunda-feira, 13 de agosto de 2007
Vencedor PROMOÇÃO MANOWAR
O André Luís foi o vencedor da nossa promoção MANOWAR. Ele faturou o DVD duplo "The day the earth shook". Aí embaixo a história que ele enviou, contando o encontro entre os cabeludos do Manowar e os peruqueiros do Massacration.
Massacration e MANOWAR : o encontro
Numa noite "macabra", a banda Massacration descansava em seu"reino", pois a maratona de shows, entrevistas, fotos, vídeose gravações havia estressado-os.
Navegando na internet, um fato prendeu a atenção de todos :Manowar faria um Show no Brasil, mais especificamente emPorto Alegre.
Como de costume, lembraram-se da época em que aqueles "meninos"tomavam lições de canto, guitarra, baixo e bateria, bebendo detoda a sabedoria e filosofia massacration que inspirou, durantedécadas, outros grupos que vieram a fazer sucesso.
Detonator comentou com os demais integrantes o quão interessanteseria se eles fossem ao Show prestigiar os seus pupilos, dar umcerto "apoio". Mas Blondie Hammet elaborou melhor a idéia e mandouum e-mail (com seu "inglês fluente e rebuscado") ao Manowar, disponibilizando-se a deixá-los abrirem o Show do Massacration.Headmaster, Metal Avenger, Jimmy "The Hammer" e Detonator concordaram e viram que seria uma grande possibilidade de consagrar a banda deseus discípulos e deram o assunto e as férias por encerrado.
Não ensaiaram, não fizeram setlist e nem nada do gênero. Não precisavamde nada disto. Alguém duvida ?Chegaram na cidade no mesmo dia do Show,a fim de fugir do "incrível assédio" de fãs e jornalistas.O Show estava marcado para as 23 horas.Foram com seu ônibus lá pelas 23 horas e 45 minutos até o local. Admiravam-se com os cartazes pelas ruas somente exibindo "Manowar". Desceram do ônibus, cercados por seguranças, por volta de 00 horas e 30 minutos. Nem ligaram para o atraso, pois todos os astrosfazem assim.Viram aquela multidão na direção deles e pensaram : "não daremos nenhum autógrafo, não falaremos com ninguém".
Pois é, o show do ManoWar já havia acabado e o pessoal apenas estava indopara casa. Alguns até comentaram : olha lá, aquela banda de humoristas,do Hermes e Renato, da MTV.Quando o Massacration aproximava-se do portão de acesso aos camarins, forambarrados e, logo depois, Eric Adams e o resto do pessoal saíam paraum tour pela noite de Porto Alegre.
Detonator "gruniu" a eles alguma coisa e apenas recebeu um aceno comoresposta.Voltou-se e disse a Blondie Hammet : "Viu como é ? O sucesso já subiuà cabeça deles ..."
Moral da história : ManoWar é ManoWar, Massacration é apenas Massacration.E jamais poderia haver uma "batalha", porque Detonator e cia teriam medode, na luta corporal, perderem as perucas ...
Massacration e MANOWAR : o encontro
Numa noite "macabra", a banda Massacration descansava em seu"reino", pois a maratona de shows, entrevistas, fotos, vídeose gravações havia estressado-os.
Navegando na internet, um fato prendeu a atenção de todos :Manowar faria um Show no Brasil, mais especificamente emPorto Alegre.
Como de costume, lembraram-se da época em que aqueles "meninos"tomavam lições de canto, guitarra, baixo e bateria, bebendo detoda a sabedoria e filosofia massacration que inspirou, durantedécadas, outros grupos que vieram a fazer sucesso.
Detonator comentou com os demais integrantes o quão interessanteseria se eles fossem ao Show prestigiar os seus pupilos, dar umcerto "apoio". Mas Blondie Hammet elaborou melhor a idéia e mandouum e-mail (com seu "inglês fluente e rebuscado") ao Manowar, disponibilizando-se a deixá-los abrirem o Show do Massacration.Headmaster, Metal Avenger, Jimmy "The Hammer" e Detonator concordaram e viram que seria uma grande possibilidade de consagrar a banda deseus discípulos e deram o assunto e as férias por encerrado.
Não ensaiaram, não fizeram setlist e nem nada do gênero. Não precisavamde nada disto. Alguém duvida ?Chegaram na cidade no mesmo dia do Show,a fim de fugir do "incrível assédio" de fãs e jornalistas.O Show estava marcado para as 23 horas.Foram com seu ônibus lá pelas 23 horas e 45 minutos até o local. Admiravam-se com os cartazes pelas ruas somente exibindo "Manowar". Desceram do ônibus, cercados por seguranças, por volta de 00 horas e 30 minutos. Nem ligaram para o atraso, pois todos os astrosfazem assim.Viram aquela multidão na direção deles e pensaram : "não daremos nenhum autógrafo, não falaremos com ninguém".
Pois é, o show do ManoWar já havia acabado e o pessoal apenas estava indopara casa. Alguns até comentaram : olha lá, aquela banda de humoristas,do Hermes e Renato, da MTV.Quando o Massacration aproximava-se do portão de acesso aos camarins, forambarrados e, logo depois, Eric Adams e o resto do pessoal saíam paraum tour pela noite de Porto Alegre.
Detonator "gruniu" a eles alguma coisa e apenas recebeu um aceno comoresposta.Voltou-se e disse a Blondie Hammet : "Viu como é ? O sucesso já subiuà cabeça deles ..."
Moral da história : ManoWar é ManoWar, Massacration é apenas Massacration.E jamais poderia haver uma "batalha", porque Detonator e cia teriam medode, na luta corporal, perderem as perucas ...
NOS AJUDE A FAZER O RADAR!
Além das bandas e das matérias relacionadas à música, que outros assuntos você gostaria de ver no programa?
Deixe um comentário neste post com suas sugestões, elas são muito importantes pra gente!
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Vídeo do dia: Os Novos Baianos
Apesar de não pertencerem ao 'grupo fundador" do tropicalismo, os Novos Baianos incorporaram as tendências do movimento, lançando trabalhos pra lá de tropicalistas. Eles misturavam as referências nordestinas com influências de Jimi Hendrix, tango, chorinho e bossa nova.
O grupo era formado por Luiz Dias Galvão, Morais Moreira , Paulinho Boca e Baby do Brasil - na época Baby Consuelo - que tinha apenas 17 anos. Eles lançaram o primeiro disco em 69, já com a "cara" tropicalista. Em 71 eles deixaram a Bahia e foram morar no Rio de Janeiro, onde conheceram João Gilberto. O ícone da Bossa Nova chegou a passar um tempo com os Novos Baianos no apartamento em que eles viviam. Uma das brincadeiras favoritas dos fãs da banda é imagiunar como teria sido essa temporada de João com os malucões da Bahia.
O segundo disco dos baianos teve uma influência clara do bossanovista. Acabou Chorare é um dos discos mais importantes da música brasileira. São desse álbum hits como Preta, pretinha e Besta é Tú. Eles incoporaram, nessa época um subgrupo chamado A Cor do Som, formado por Pepeu Gomes, Jorginho Gomes, Dadi e José Roberto Martins Macedo e Bolacha. Esse acréscimo deu um gás na cozinha do grupo.
Os Novos Baianos se dissolveram em 1979, depois de oito álbuns, mas eles voltaram a se reunir para um show em 1987 e novamente em 1997, quando lançaram Infinito Circular, registro com antigas e novas composições. No vídeo do dia a música Brasil Pandeiro, música do compositor nordestino Assis Valente, que está no clássico Acabou Chorare.
O grupo era formado por Luiz Dias Galvão, Morais Moreira , Paulinho Boca e Baby do Brasil - na época Baby Consuelo - que tinha apenas 17 anos. Eles lançaram o primeiro disco em 69, já com a "cara" tropicalista. Em 71 eles deixaram a Bahia e foram morar no Rio de Janeiro, onde conheceram João Gilberto. O ícone da Bossa Nova chegou a passar um tempo com os Novos Baianos no apartamento em que eles viviam. Uma das brincadeiras favoritas dos fãs da banda é imagiunar como teria sido essa temporada de João com os malucões da Bahia.
O segundo disco dos baianos teve uma influência clara do bossanovista. Acabou Chorare é um dos discos mais importantes da música brasileira. São desse álbum hits como Preta, pretinha e Besta é Tú. Eles incoporaram, nessa época um subgrupo chamado A Cor do Som, formado por Pepeu Gomes, Jorginho Gomes, Dadi e José Roberto Martins Macedo e Bolacha. Esse acréscimo deu um gás na cozinha do grupo.
Os Novos Baianos se dissolveram em 1979, depois de oito álbuns, mas eles voltaram a se reunir para um show em 1987 e novamente em 1997, quando lançaram Infinito Circular, registro com antigas e novas composições. No vídeo do dia a música Brasil Pandeiro, música do compositor nordestino Assis Valente, que está no clássico Acabou Chorare.
sexta-feira, 10 de agosto de 2007
Programação da semana 13/08 - 18/08
E aí galera que curte o Radar!
Aí vai a programação da semana:
13/08 Segunda - A estréia da banda Redoma.
14/08 Terça - O punk rock old school da Ligante Anfetamínico.
15/08 Quarta - Punk rock em dose dupla com Los Vatos.
16/08 Quinta - A banda de catarinense Aerocirco.
17/08 Sexta - Mulheres no poder, rock com as meninas da Blasé.
18/08 Sábado - Especial melhores momentos com as bandas Laranja Freak, Bob Shut, Cardinales e Back Doors Band. Tem também uma matéria sobre o verão de amor, época em que jovens saíram às ruas pregando o amor livre e protestando contra a guerra do Vietnã, a Paula conversou com uma galera sobre a psicodelia que ganhou força em 1968. E vai rolar a reportagem do Domício Grillo sobre a cena jazz em Porto Alegre.
A programação está sujeita a alterações.
Você tem dúvidas, críticas ou sugestões? Aproveite esse espaço.
Aí vai a programação da semana:
13/08 Segunda - A estréia da banda Redoma.
14/08 Terça - O punk rock old school da Ligante Anfetamínico.
15/08 Quarta - Punk rock em dose dupla com Los Vatos.
16/08 Quinta - A banda de catarinense Aerocirco.
17/08 Sexta - Mulheres no poder, rock com as meninas da Blasé.
18/08 Sábado - Especial melhores momentos com as bandas Laranja Freak, Bob Shut, Cardinales e Back Doors Band. Tem também uma matéria sobre o verão de amor, época em que jovens saíram às ruas pregando o amor livre e protestando contra a guerra do Vietnã, a Paula conversou com uma galera sobre a psicodelia que ganhou força em 1968. E vai rolar a reportagem do Domício Grillo sobre a cena jazz em Porto Alegre.
A programação está sujeita a alterações.
Você tem dúvidas, críticas ou sugestões? Aproveite esse espaço.
quinta-feira, 9 de agosto de 2007
Biografia do Grateful Dead vai virar filme
Uma das grandes bandas dos anos 60 terá sua história contada nas telas de cinema. O livro “Home Before Daylight: My Life on the Road with the Grateful Dead”, escrito pelo ex-roadie do grupo, Steve Parish, será adaptada para o cinema.
O filme será dirigido por Michael Grais que já trabalhou na cinebiografia de Jerry Lee Lewis, “Great Balls of Fire”, lançado em 1989.
O guitarrista do Grateful Dead Bob Weir irá participar do projeto como coordenador musical do filme.
O Grateful Dead foi formado em 1965, em San Francisco, Califórnia, e acabou oficialmente em 1995, com a morte do guitarrista e vocalista Jerry Garcia.
The Hives: novo álbum tem nome provisório revelado
Os suecos do The Hives divulgaram o título provisório do próximo álbum da banda que está sendo gravado mas ainda não tem data de lançamento definida.
O disco pode ter o nome de “The Black and White Album” e está sendo gravado na Suécia, Inglaterra e nos Estados Unidos. Este será o quarto álbum na discografia do grupo. O último lançamento de estúdio foi “Tyrannossaurus Hives”, de 2004.
Clip do dia - "D.A.N.C.E"
O hit que está incendiando as pistas de dança do mundo inteiro vem lá da França. "D.A.N.C.E." tem uma levada de baixo que lembra os tempos da disco. A música é cantada por um coro de criancinhas. Os responsáveis por esse sucesso que anima pistas de Berlim ao Beco são os DJs Xavier de Rosnay e Gaspard Augé. Eles integram o JUSTICE. O grupo é a mais nova aposta do selo Ed Banger Records, do mesmo produtor que lançou o Daft Punk. O JUSTICE já remixou música de gente como Britrney Spears e Franz Ferdinand, mas ficou conhecido pela sua versão pra "We are yor friends", do Simian. A dupla lançou esse ano seu primeiro álbum.
Curte aí o clip de "D.A.N.C.E.", com suas camisetinhas animadas:
Curte aí o clip de "D.A.N.C.E.", com suas camisetinhas animadas:
quarta-feira, 8 de agosto de 2007
As barraqueiras do Reino Unido
No final dos anos 90 as Spice Girls começaram a agitar a Inglaterra e o resto do mundo com a proposta Girl Power. A moral era provar que todas as mulheres, desde as mais angelicais como Emma Bunton até as mais atrevidas como Geri Halliwell, ou sofisticadas (e peruas) como Victoria Beckham eram independentes e poderosas. A revolução comportamental que as moças pregavam nunca foi muito além de divulgar com que idade tiveram a primeira relação sexual, apoiar o homossexualismo ou usar sapatos de plataforma e roupas extravagantes. As letras do grupo variavam entre o cuidadosamente polêmico e as baladas românticas que se encaixavam nos sonhos de qualquer adolescente.
Mas o espírito de "meninas malvadas" se desenvolveu e ganhou corpo e voz em duas novas cantoras britânicas: Lily Allen, com seu pop atrevido e Amy Winehouse, que se influencia muito no soul e tem um vozerão digno de uma diva da black music americana. Essas vão muito além do feminismo de mercado das Spice Girls, que pregavam o "faça o que você quiser" mas sempre fugiram de escândalos.
Lily e Amy adoram um barraco, a começar pelas canções. Lily Allen não poupa palavrões em suas letras e propõe uma vingança cruel no clipe de Smile, na música ldn a mocinha fala de suas caminhadas sob o sol londrino depois de ter sua carteira apreendida por direção perigosa. A mocinha teve que cancelar algumas apresentações porque andava bebendo demais, foi presa em junho desse ano, depois de brigar com um fotógrafo em uma boate de Londres e teve sua entrada negada nos Estados Unidos no início dessa semana.
Já Amy Winehouse é conhecida por ser uma bebedora pesada e por ter um estilo bem Tim Maia: vive dando bolo em shows.A fama de furona é tanta que os fãs chegam a apostar se ela vai aparecer ou não. Em julho passado Amy subiu ao palco de uma casa de shows na Cornuália, cantou duas músicas, saiu do palco, e depois voltou dando tapas em seu próprio rosto e batendo com o microfone na cabeça. Quanto as letras, nem se fala, em um dos seus maiores sucessos Rehab, Amy conta como se recusou a ir para uma clínica de reabilitação "They tried to make me go rehab, but I won't go go go", diz a musíca.
As novas cantoras britânicas resolveram bater no liquidificador as boas vendagens das Spice Girls, algumas pirações à Keith Richards, composições sofisticadas, bom-humor e, claro, uma boa dose de whisky. Abaixo o sucesso Rehab de Amy Winehouse:
Fotos: Spice Girls (esquerda) e Lily Allen.
Mas o espírito de "meninas malvadas" se desenvolveu e ganhou corpo e voz em duas novas cantoras britânicas: Lily Allen, com seu pop atrevido e Amy Winehouse, que se influencia muito no soul e tem um vozerão digno de uma diva da black music americana. Essas vão muito além do feminismo de mercado das Spice Girls, que pregavam o "faça o que você quiser" mas sempre fugiram de escândalos.
Lily e Amy adoram um barraco, a começar pelas canções. Lily Allen não poupa palavrões em suas letras e propõe uma vingança cruel no clipe de Smile, na música ldn a mocinha fala de suas caminhadas sob o sol londrino depois de ter sua carteira apreendida por direção perigosa. A mocinha teve que cancelar algumas apresentações porque andava bebendo demais, foi presa em junho desse ano, depois de brigar com um fotógrafo em uma boate de Londres e teve sua entrada negada nos Estados Unidos no início dessa semana.
Já Amy Winehouse é conhecida por ser uma bebedora pesada e por ter um estilo bem Tim Maia: vive dando bolo em shows.A fama de furona é tanta que os fãs chegam a apostar se ela vai aparecer ou não. Em julho passado Amy subiu ao palco de uma casa de shows na Cornuália, cantou duas músicas, saiu do palco, e depois voltou dando tapas em seu próprio rosto e batendo com o microfone na cabeça. Quanto as letras, nem se fala, em um dos seus maiores sucessos Rehab, Amy conta como se recusou a ir para uma clínica de reabilitação "They tried to make me go rehab, but I won't go go go", diz a musíca.
As novas cantoras britânicas resolveram bater no liquidificador as boas vendagens das Spice Girls, algumas pirações à Keith Richards, composições sofisticadas, bom-humor e, claro, uma boa dose de whisky. Abaixo o sucesso Rehab de Amy Winehouse:
Fotos: Spice Girls (esquerda) e Lily Allen.
terça-feira, 7 de agosto de 2007
Clip do dia "WALK ON BY" / Isaac Hayes
Isaac Hayes foi o sujeito que trouxe glamour pro funk. Na virada das décadas de 60/70, Hayes gravou uma série de discos que iria transformar a soul music. Repletos de arranjos de cordas, com um repertório "branco" que incluía standarts de country e Burt Bacarach e uma levada lenta e hipnótica, esses álbuns levaram a música negra a um patamar de sofisticação muito além do som cru de James Brown e Otis Redding. Antes de se lançar em carreira solo, ele era uma dos mais importantes compositores e músicos da gravadora Stax, tendo composto o hit "Soul man" da dupla Sam & Dave. Em 1971, Hayes ganhou o Oscar pela trilha sonora de "Shaft", filme-policial no estilo blaxpolitation. A música-tema é uma pérola do gênero com sua levada de guitarra com pedal wah-wah. Nos anos 70, assinou com uma major e lançou discos que flertavam com a onda disco. Ficou meio esquecido nas décadas seguintes até que retornou à cena como a voz do personagem Chef, no desenho South Park. Abandonou o seriado depois de um epísodo que satirizava a Cientologia, religião para a qual se converteu.
A seguir, Isaac Hayes detonando romantismo na melosa "Walk on By", dos hitmakers Hal Davis e Burt Bacarach. Coisa fina.
A seguir, Isaac Hayes detonando romantismo na melosa "Walk on By", dos hitmakers Hal Davis e Burt Bacarach. Coisa fina.
segunda-feira, 6 de agosto de 2007
Lollapalooza 2007
Aconteceu no último fim de semana o festival Lollapalooza. A edição 2007 do mais importante festival de verão americano aconteceu em Chicago, no Grant Park. Foram 3 dias de festival, que contou com mais de 130 atrações. A principal atração do Lollapalooza foi o show do Pearl Jam, que aconteceu ontem na noite de encerramento. Também se apresentaram Daft Punk, Ben Harper & The Innocent Criminals, Muse, Iggy and The Stooges, Interpol, Yeah Yeah Yeahs, Snow Patrol, Modest Mouse, Amy Winehouse, Patti Smith, entre muitos outros. Os brasileiros do Cansei de Ser Sexy estavam confirmados no festival, mas não puderem se apresentar devido a um overbooking em seu vôo. O clipe de hoje é do Daft Punk tocando nesta última edição do Lollapalooza.
sexta-feira, 3 de agosto de 2007
Programação da Semana - 06 a 11/08
Olá galera que curte o Radar!
Aqui vai a programação da próxima semana, em que a gente vai exibir a Mostra Pernambucana de Clipes, com vídeos exclusivos da cena indie de Recife:
06/08 - A banda Reino Fungi lá de Joinville e uma matéria sobre as novas bandas que estão revisitando o legado psicodélico de Ronnie Von..
07/08 - O folk paraguaio da Sombrero Luminoso e a estréia do clipe do Tihuana.
08/08 - A Sexteto Blazz e seu jazz e uma matéria sobre a Mostra de Animação que rola lá em Gramado paralelo ao Festival de Cinema.
09/08 - A estréia da banda de metal Losna e uma entrevista com Marcelo Fruet, lançando seu primeiro videoclipe.
10/08 - Os queridinhos Superguidis estreiando seu segundo disco, A Amarga Sinfonia do Superstar.
11/08 - Um especial com as bandas C.S.H.K, Wonkavision, Dinartes e Baby Doll. E ainda duas matérias sobre jabá: a visão da jornalista Paola Oliveira e da radialista Kátia Suman.
Aqui vai a programação da próxima semana, em que a gente vai exibir a Mostra Pernambucana de Clipes, com vídeos exclusivos da cena indie de Recife:
06/08 - A banda Reino Fungi lá de Joinville e uma matéria sobre as novas bandas que estão revisitando o legado psicodélico de Ronnie Von..
07/08 - O folk paraguaio da Sombrero Luminoso e a estréia do clipe do Tihuana.
08/08 - A Sexteto Blazz e seu jazz e uma matéria sobre a Mostra de Animação que rola lá em Gramado paralelo ao Festival de Cinema.
09/08 - A estréia da banda de metal Losna e uma entrevista com Marcelo Fruet, lançando seu primeiro videoclipe.
10/08 - Os queridinhos Superguidis estreiando seu segundo disco, A Amarga Sinfonia do Superstar.
11/08 - Um especial com as bandas C.S.H.K, Wonkavision, Dinartes e Baby Doll. E ainda duas matérias sobre jabá: a visão da jornalista Paola Oliveira e da radialista Kátia Suman.
quinta-feira, 2 de agosto de 2007
Scarlett Johansson solta a voz em disco de covers
A bela atriz de Encontros e Desencontros e Match Point está para lançar seu primeiro trabalho como cantora. O álbum de covers de Tom Waits conta com a produção de David Sitek, da banda avant-garde TV on the radio. Scarlett já havia mostrado a sua voz nos palcos de Coachella, participando do show da banda Jesus and Mary Chain.
A loira passou 33 dias gravando o disco em uma cidade da Louisiana, no Dockside Studio. O dono do estúdio disse que o som de Scarlett soa como Marily Monroe, outra loira estonteante. O álbum vai contar com a participação de músicos do Celebration e do Yeah Yeah Yeahs.
Enquanto ela não lança um clipe, nos ficamos com a participação dela no Coachela, cantando a música Like Honey com o pessoal da Jesus and Mary Chain.
A loira passou 33 dias gravando o disco em uma cidade da Louisiana, no Dockside Studio. O dono do estúdio disse que o som de Scarlett soa como Marily Monroe, outra loira estonteante. O álbum vai contar com a participação de músicos do Celebration e do Yeah Yeah Yeahs.
Enquanto ela não lança um clipe, nos ficamos com a participação dela no Coachela, cantando a música Like Honey com o pessoal da Jesus and Mary Chain.
Imagens inéditas dos Beatles já estão na internet
Quem achou que já tinha visto tudo sobre os Beatles, se enganou. Essa semana foram lançadas filmagens inéditas dos Fab Four. Os vídeos contém performances ao vivos e cenas dos bastidores. Entre as raridades estão o Rolling Stone Charlie Watts discutindo o culto as celebridades e Jimi Hendrix tocando ao vivo na frente dos Beatles. Por enquanto os vídeos só estão disponíveis para download na loja virtual Mbop, mas é só esperar um tempinho que os momentos de descontração dos Fab Four já estarão no youtube.
quarta-feira, 1 de agosto de 2007
Clipe novo dos White Stripes
E já saiu o 2º clipe do sexto cd dos White Stripes, "Icky Thump". A música é "You Don't Know What Love Is (You Just Do As You're Told)". O vídeo foi dirigido pelos irmãos Malloy, que também dirigiram o clipe de "Icky Thump". O clipe foi gravado no Nunavut Territory, no Canadá. Confere aí.
Neil Young em quadrinhos
O álbum “Greendale” do canadense Neil Young será adaptado para uma história em quadrinhos.
“Greendale” foi lançado originalmente em 2003 e aborda temas que sempre foram presentes na obra do cantor, como ativismo político e defesa do meio ambiente. O disco conta a história de Sam Green, um personagem fictício morador da Califórnia.
Segundo Karen Berge, da editora Vertigo, o compositor entrou em contato com a empresa há um ano atrás. Neil Young sempre foi um admirador de HQs.
Ainda não há previsão para o lançamento ou maiores informações sobre o conteúdo da publicação.
“Greendale” foi lançado originalmente em 2003 e aborda temas que sempre foram presentes na obra do cantor, como ativismo político e defesa do meio ambiente. O disco conta a história de Sam Green, um personagem fictício morador da Califórnia.
Segundo Karen Berge, da editora Vertigo, o compositor entrou em contato com a empresa há um ano atrás. Neil Young sempre foi um admirador de HQs.
Ainda não há previsão para o lançamento ou maiores informações sobre o conteúdo da publicação.
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